七位文壇大家，七位中新世代導演
跨越海峽，連結臺灣、香港兩座島嶼
紀錄二十世紀大歷史的變遷，戰亂，離散與聚首
再掀華人文學創作最燦爛的篇章
劉以鬯、洛夫、瘂弦、林文月、白先勇、西西、也斯
紀錄電影藍光版＋DVD版＋作家小傳書籍完整典藏
◎《如歌的行板》2015臺北電影節最佳紀錄片
◎《如歌的行板》2015臺北電影節最佳攝影
◎《如歌的行板》2015臺北電影節最佳剪輯
◎《我城》2015香港電影節觀摩片
《他們在島嶼寫作》電影計畫試圖以紀錄片影像為媒介，導演的電影風格語言為引路人，將重要華文文學家以電影文本的形式，紀錄下文學大家的重要記錄的同時，介紹給下一代的讀者。
我們的重點不僅止於保存，更希望展現作家及其作品在世代交接的歷史過程中，是如何傳遞出令人感動的力量，成為一世代的文學文化資產。如此以來，這些文學才有可能永留人心，如火炬不朽不滅，重燃出新一波的書寫復興。
繼2011年推出六位以臺灣為主的文壇大家，《他們在島嶼寫作 2》這次跨越海峽、連結另一座島嶼香港，由七位中新世代精銳導演鄧勇星、齊怡、劉佩怡、王婉柔、陳懷恩、陳果、黃勁輝，以電影的語言，重新詮釋紀錄台港七位重要的文學大師：劉以鬯、洛夫、瘂弦、林文月、白先勇、西西、也斯，生命與創作的歷程。
◎ 劉以鬯Χ黃勁輝《1918》
片長：105分鐘
級別：普遍級
香港作家劉以鬯是，20世紀初生於上海，見證近代華人文壇歷史遞嬗。本片走入主角的記憶與生活，親近他既庶民又名士的城市感受，呈現出充滿魅力、堅持與趣味的個人特質。回望三○、四○年代，意興風發的青年劉以鬯，上名校、學賽狗，熱衷文學創作。在上海租界，動盪中風湧著文學活躍，人才際會。
戰事改變劉以鬯的編輯工作及出版事業。1948年遷徙香港，輾轉新加坡、馬來西亞，在報紙副刊總編輯頭銜中輪替得志與失意。1957年重返香港，進入寫作的黃金年代。1963年發表《酒徒》，被譽為中國第一部最具影響力的意識流長篇小說，導演王家衛改編《酒徒》及作家生平，拍成電影《花樣年華》，向這一輩遷徙的文學大家致敬。如果問當代華人學生最喜歡的前衛作家是誰？不少學生會回答這位高壽96歲、至今創作不輟的香港作家––劉以鬯。
◎ 洛夫Χ王婉柔《無岸之河》River Without Banks
片長：93分鐘
級別：保護級
西元1959年，台灣名詩人洛夫在金門戰火硝煙的甬道之中，開始寫作《石室之死亡》；此時的作家並不知道，往後的六十年，這首超現實主義代表詩作如何掀起文壇的風起雲湧。2000年，洛夫創作三千行長詩《漂木》，打開華人詩壇長詩的歷史新頁。將屆70年的創作生涯，一再突破既有格局，提煉意象的魔境，因而被文壇譽為「詩魔」。本片試以「詩與戰爭」切入主軸，使用《石室》前十首詩句選段，構成全片詩意綱領；同時引用洛夫與友人書信，交叉呈現其青年、中年時代畫像。團隊更重訪金門坑道石室、回到湖南衡陽的鄉愁現場，更記錄移民加拿大後的生活家常。「詩魔」的飛揚與沉潛，俱在其中。
◎ 瘂弦Χ陳懷恩《如歌的行板》A Life That Sings
片長：143分鐘
級別：普遍級
「溫柔之必要，肯定之必要，一點點酒和木樨花之必要...」著名台灣詩人瘂弦在1964年，寫出膾炙人口的詩作《如歌的行板》，此後投身編輯工作，致力於提攜文學與後進，到了1966年便不再公開發表詩作。一位詩人，一本詩集，從上一世紀中迄今，影響力仍持續擴散，詩人擁有什麼神奇的特質？詩，寫下什麼故事？本片跟隨著傳奇的傳主，從溫哥華到河南南陽，從童年的流動圖書館到現在的地下室。打開保存將近60年的藏書與情書，打開詩人記憶的寶庫，為觀眾呈現：舞蹈家林懷民、作家蔣勳、詩人席慕蓉、吳晟、陳義芝、攝影家阮義忠等人與瘂弦之間恆逾40年的交會與情緣。歷經大時代變遷、波瀾壯闊的文學生活，在本片中藉著抒情詩般的影像，生動而優美地鋪展開來。
◎ 林文月Χ齊怡、劉佩怡《讀中文系的人》A Lifetime in Chinese Literature
片長：95分鐘
級別：普遍級
家學淵源的作家林文月被譽為「臺大第一景」。是校園傳奇，更是散文與翻譯大家。出身臺灣史家連橫的學養家庭，生於上海日租界，12歲以前是「日本籍」，光復之後舉家返臺。重新學習新身份與新語言的成長過程，奠定林文月細膩的多語言轉譯文采。本片依循著林文月的散文創作，回顧戰亂大時代下的變動與遷徙的童年；溫習師承文人大家臺靜農、鄭騫的文學熏陶時光；執起前世盟約的一雙手；展讀翻譯鉅著《源氏物語》，並歷時五年半持續不輟一字一句鑄鍊的成就與毅力。林文月兼擅翻譯、學術論文與散文，作品豐富多元，形繪了特殊的人情風貌，深而濃的回憶故事中成就色香味俱全的文學風格。「文字，是鮮活的，而書，是有生命的。」本片帶我們進入林文月所寫下鮮活生命風景。
◎ 白先勇Χ鄧勇星《奼紫嫣紅開遍》Multiflorate Splendour
片長：106分鐘
級別：普遍級
身為華文世界最為知名的小說家之一，白先勇筆下賦予華文小說中幾個最鮮明的角色故事與生命：尹雪艷、金大班、朱青、龍子、阿青……以都市為名，寫一代島嶼記憶。不但深植於讀者的想像，還激發跨界跨代藝術工作者，前仆後繼改編為電視、電影、舞台劇。白先勇2003年起為了振興崑曲藝術，投身青春版《牡丹亭》，將傳統藝術推廣到劇院、校園以及歐美，在陌生於中國傳統戲曲的心靈中種下種子。
「情不知所起，一往而深」，於是本片採用《遊園驚夢》的意識流形式，交替敘說白先勇的特殊際遇與文學歷程－－從22歲創辦《現代文學》的青春朝氣，近年寫作《父親與民國》、到《止痛療傷》的人子赤誠；聖塔芭芭拉29年教書的回望，以及相隔40多年桂林米粉的滋味、蘇州園林的10年重遊，在宛若黑暗王國的舞台演出，還有無數演講及授課的旅程，作家白先勇一人引領數代風潮，以獨一無二的強韌膽識、細膩深情，在片中迴盪交響，引領觀眾逐漸碰觸熱得發燙的小說家胸懷。
◎ 西西Χ陳果《我城》My City
片長：123分鐘
級別：普遍級
才女西西自五○年代起開始寫作，作品涵蓋詩、影評、劇本、小說、散文、以及百科全書式的圖文創新書寫。半世紀以來創作不輟，駕馭自如文字後頭，始終保持自在的天真與洞見。導演陳果隨著西西作品裏的視野，描繪作家的寫作生活：土瓜灣的家、散步的社區、童年的花墟、馬頭角碼頭、美麗大廈、天台上的曬衣架與天線、即將消失的照相館與冰室……西西多樣的文體結構及敏銳的城市洞察，隨著鏡頭推拉、搖攀、碎剪及拼貼，一一在影像敘事中或隱或顯、眷戀且多義地表現出來。當片中奇特的人型布偶：長頸女子、熊男子意味深長地相會與凝視，隱喻作家筆下人物永恆存在於香港街巷，當城裏的老店一家家消失，文學裏的情感與探觸，便成為映照現實的永恆。
◎ 也斯Χ黃勁輝《東西》Boundary
片長：138分鐘
級別：普遍級
也斯，本名梁秉鈞，以兩個虛詞為筆名的華文界重要詩人。2014年香港和臺灣文化界舉辦了「回看 也斯」的活動，懷念逝世的作家，以及他所聚集的美好年代。也斯溫和而充滿善意的笑容，對世間不墜的熱情與好奇心，讓他人緣奇佳。涉獵不同文化與人群，跨越文體以及媒體，構成了也斯獨特的人文視野，說明了香港的一個時代。他寫作的詩、散文、小說和評論，如繁花盛開的狂夏，千姿百態。本片啓動於2009年，當時也斯建議導演團隊：「若你想認識我，就去認識我的朋友，在我朋友身上都可以看到我的影子」。
於是本片訪問不同領域的人士，包括學者、文學家、藝術家、服裝設計師和美食家，以及也斯家人等，在風格化的訪談中，跟著也斯的身影橫跨半個世紀，展開五○年代到21世紀的旅程。片中記錄了也斯生前珍貴的片段，充滿詩意的影像，縮影了多元跨界聚合的香港文化。
